Стара пінакотека

стара Пінакотека

Зміст

• Окремі шедеври Старої Пінакотеки
• Шедеври Рубенса в Старій Пінакотеці

(Нім. Alte Pinakothek) - одна з кращих картинних галерей у світі. У 19 залах і 49 кабінетах, представлено близько 700 творів живопису XIV-XVIII століть, серед яких є шедеври да Вінчі, Рафаеля, ДЮРРЕР, Босха, Альтдорфера, Тиціана, Боттічеллі, Ель Греко, Гойї та багатьох інших відомих художників. У запасниках зберігається ще близько 9 000 картин, що належать пензлю 1400 майстрів. Галерея відкрита в 1836 році.

Історія колекції живопису, яка представлена в Старій Пінакотеці, бере початок в 1529 році, коли Вільгельм IV замовив для своєї Резиденції вісім картин на історичну тематику. Першою з них була готова «Битва Олександра», яка зображує легендарна битва між Олександром Македонським і Дарієм. Згодом колекціонування предметів мистецтва продовжили й інші члени династії Віттельсбахів. Велике поповнення художнього фонду відбулося під час Тридцятирічної війни, коли доставили картини з Манхайма, Дюссельдорфа і Цвайбрюкен, щоб зберегти їх від наступаючих французьких інтервентів. Розширення колекції спричинило будівництво спеціального залу в палаці Шляйсхайм.

У XIX столітті колекція продовжила поповнюватися завдяки зусиллям короля Людвіга I, відомого пристрасною любов`ю до всіх видів мистецтва. Унікальна робота по систематизації картин, виконана їм особисто, дозволила закласти основу для створення майбутньої пам`ятки і її світової популярності.

через деякий час Людвіг I прийшов до думки, що його приватна колекція шедеврів має стати надбанням громадськості і перетворити Мюнхен в один зі світових центрів живопису. Для розміщення колекції було вирішено побудувати нове галерейний будинок, проектувати яке доручили талановитому німецькому архітекторові Лео фон Кленце.

Масштабне будівництво почалося 7 квітня 1826 року. Дату обрали не випадково. 7 квітня є днем народження Рафаеля Санті, якого Людвіг I обожнював. На сьогоднішній день в залах Старої Пінакотеки можна побачити лише два твори відомого італійця: «Мадонна Темпі» і «Мадонна Каніджані». Споруда будівлі зайняла на ті часи рекордно короткий термін. Вже до 1836 було відчинено головну експозиції.

Бажаючи прищепити своїм співвітчизникам уявлення про прекрасне, Людвіг I видав указ про те, що щонеділі в галереї буде «день відкритих дверей». Однак городяни не оцінили унікальну можливість, що дозволяла їм безперешкодно знайомитися зі світовими шедеврами. Більшості з них до вподоби припала інша можливість - проводити галасливі пікніки на величезній галявині перед входом до музею.

незвичайна назва «Пінакотека» запозичили у стародавніх греків, які цим терміном позначали приміщення, де зберігалися предмети з мальовничим зображенням або розписом. Через 17 років, коли в Мюнхені з`явилася друга пинакотека, для їх відмінності до назв додали «стара» і «нова». Крім того, зовсім недавно, в 2002 році, відкрилася Пінакотека сучасності.

Зовні будівля Старої Пінакотеки відрізняється похмурими і сірими рисами, а внутрішні зали дивують аскетизмом і повною відсутністю оздоблення. Відвідувачів ніщо не відволікає від шедеврів мистецтва. Перехід від однієї тематики до іншої проходить гладко і без перемикання уваги.

Окремі шедеври Старої Пінакотеки

«Мадонна з гвоздикою», Леонардо да Вінчі, 1478 рік

картина була куплена у невідомого торговця, і на той момент вважалося, що особливої цінності вона не представляє. Багатьом пізніше творіння впізнали як твір, що належить кисті юного Леонардо да Вінчі. Сьогодні це єдиний твір великого художника, що збереглося на території Німеччини. Завдяки такому вдалому придбанню, зробленому в минулому, сучасні поціновувачі творчості да Вінчі можуть милуватися граціозністю Діви Марії, яка зображена тримає квітку гвоздики (символ воскресіння і безсмертя).

«Портрет мадам де Помпадур», Франсуа Буше, 1758 рік

Офіційна фаворитка Людовика XV, Мадам де Помпадур, була відома своєю надзвичайною красою і бездоганним смаком. Приголомшливі уяву наряди маркізи відразу ставали зразками для наслідування. Можливо, саме тому за нею міцно закріпилася репутація законодавця придворної моди. Про її впливовому положенні при королівському дворі свідчить і формат картини. Справа в тому, що портрет на повний зріст виконувався виключно для представників монарших сімей. Свідченням політичного впливу, який чинила Мадам де Помпадур, служать зошити і перо, зображені справа. Про її музичних і художніх пристрастях нагадують виконані нею гравюри і кинуті біля ніг ноти.

«Відпочивальниця дівчина», Франсуа Буше, 1752 рік

На картині зображена ще одна відома придворна дама - п`ятнадцятирічна Луїза О`Мерфі (майбутня фаворитка короля Франції Людовіка XV). Згідно з інформацією, розміщеною на Вікіпедії, неповнолітня Франсуа стала покірливо жертвою Казанови, який і замовив її портрет.

«Сусанна і старці», ван Дейк, 1622 рік

Образ Сусанни протягом багатьох століть надихав художників різних шкіл на створенні унікальних шедеврів. Легенда свідчить, що Сусанна була зразком цнотливості і моральної чистоти. Однак, коли молода жінка приймала ванну, двоє старців, спокусившись, побажали скористатися її красою. Отримавши відмову, вони пригрозили звинуваченням у подружній зраді, за що в ті часи загрожувала неминуча смерть. Однак в ситуацію втрутився пророк Даниїл, який і розповів, що сталося насправді. Чесне ім`я Сусанни було відновлено.

Для картини ван Дейк вибирає саме вихід напівоголеної Сусанни з купальні. У цей момент один зі старих намагається зірвати з неї одяг, а другий торкається до її тіла. Драматичний ефект картини посилений другорядним планом, що зображує грозові хмари.

Автопортрет ван Дейка, 1619 рік

На картині зображений впевнений в собі, імпозантний і вихований молодий чоловік, у віці 20 років - саме таким майбутнього майстра придворного портрета і релігійних сюжетів описували сучасники. Син торговця тканинами, ван Дейк, завдяки вмінню завжди виглядати елегантно, більш схожий на дворянина, ніж на звичайного представника багатої купецької сім`ї.

«Мадонна Темпі», Рафаель, 1507 рік

Ця робота Рафаеля була улюбленою картиною Людвіга I. Її придбали в 1829 році у флорентійського сімейства Темпи, представники якого погодилися розлучитися з шедевром тільки після довгих і наполегливих переговорів.

Як правило, в образі Мадонни художник намагався передати своє уявлення про жіночу красу і грації. Юна Марія, трепетно притиснувши немовляти, постає виконаної чарівності, але не духовного, чи не святого, а звичайного людського. Художник майстерно передав почуття матері, життєву радість і щирість молодої жінки. Немовля, представлений в складному розвороті, несе в собі легку грусть- його серйозність трохи порушує ідилічне спокій композиції.

«Битва Олександра», Альтдорфер, 1529 рік

Відображена битва при Гавгамелах (331 до н. Е.) Між грецькою армією Олександра Македонського і перським військом Дарія III. Художник зобразив борються в сучасних обладунках. Греков можна дізнатися по біло-блакитним одягам, персів - по облачення червоного кольору.

Особливістю картини є ландшафт з сонцем і висхідній місяцем, які спостерігають за ходом битви, раздвинувший кордону цивілізованого світу. У центральній частині картини ми бачимо колісницю Дарія, переслідувану Олександром. На задньому плані представлена східна частина Середземного моря з островом Кіпр, за ним Червоне море, правіше - Єгипет з дельтою Нілу, яку можна дізнатися по семи рукавах.

«Сборщик податей зі своєю дружиною», ван Реймерсвале, 1539 рік

фламандський живописець відомий портретами банкірів, податківців, лихварів і змінював. Зображені в химерною одязі вони були уособленням жадібності. Їх портрети з облачає емоціями були досить популярні в XVI-XVII століттях.

«Країна Ледарів», Пітер Брейгель, 1567 рік

Картина передає вкрай сатиричне відношення до надмірності, настільки поширене серед розпущеного вищого стану того часу. Сюжетом послужила досить популярна в європейському фольклорі легенда про казкову країну вічного щастя, обжерливості і неробства. У ній течуть молочні ріки вздовж кисільні берегів, смажені птахи і звірі бігають по галявинах, люди живуть в пряникових будиночках, а замість звичайних каменів всюди валяється апетитний сир.

Головною чеснотою для жителів цієї країни є насолоди, а гріхом - завзятість і старанність у роботі. У кого дружина стара і несимпатична, може обміняти її на красуню і ще отримати на додачу грошей. Щоб потрапити в настільки чарівну країну необхідно проїсти дорогу в горі з каші. Брейгель зобразив трьох щасливчиків: священика, лицаря і селянина, які обжерлися, бездіяльно розвалилися навколо столу. На столі ще залишилося рясне кількість ситної трапези, поруч бродить смажене порося, а дах куреня покрита пирогами. Крім того куди не глянь - всюди безліч вільно розгулюють ласощів.

Шедеври Рубенса в Старій Пінакотеці

«Страшний Суд», Рубенс, 1617 рік

Світла картина Пітера Пауля Рубенса «Страшний суд» відображає уявлення людства про важливу подію, коли люди постануть перед Богом, і кожен розповість про своє життя, гріхах, досягнення. Від життєвого шляху залежить подальша доля душі: пекло або рай. Картина полонить легкістю, натхненням. Пітер Пауль Рубенс відбив в картині своє внутрішньо стан, відчувається душа автора. Бог представлений добрим суддею, він відбивається в особах, які прийшли на суд, благодаттю, радістю, блаженством.

Особливістю щедевра є його розміри. Зал Старої Пінакотеки спеціально був спроектований, щоб можна було помилуватися на одне з найбільших полотен у історії людства, розміри якого становлять 610 на 460 сантиметрів.

«Смерть Сенеки», Рубенс, 1613 рік

Картина дивує поєднанням духу смерті і чарівністю сюжету. Неймовірно красива смерть і гідний догляд Сенеки безсумнівно привертають увагу.

Сенека своєрідно ставився до смерті. Він не вважав її злом, так як вона передбачена природою. Життя в його розумінні не була істинним благом і представляла цінність тільки при наявність моральної основи. Закінчити життя самогубством можна тільки тоді, коли зникає моральна основа.

Народженням картини послужила історія, в якій божевільний імператор Нерон вважав Сенеку зрадником і в покарання наказав покінчити життя самогубством. Філософ гідно прийняв рішення. Оголений, Сенека намагався підбадьорити своїх друзів і дружину, яка за власним бажанням вирішила прийняти смерть разом з ним.

У поглядах присутніх немає жаху, сліз, вони розмірковують про щось високе. Сенеку навіть в той момент, коли він порізав собі вени, не покинула натхнення, тому він покликав переписувачів, щоб вони записували його думки. Зверніть увагу, з якою захопленістю дивиться на Сенеку один з переписувачів, готовий вловити кожне слово до останнього подиху Сенеки.

Інші шедеври Рубенса в Старій Пінакотеці

графік роботи:
вихідний 10:00 - 20:00 10:00 - 18:00 10:00 - 18:00 10:00 - 18:00 10:00 - 18:00 10:00 - 18:00	пн вт ср чт пт сб нд
вартість квитків:
4 * EUR (понеділок - субота) 1 * EUR (неділя) * ціни знижені на час модернізації системи освітлення в 2014-2018 рр
Корисні посилання:
офіційний сайт
адреса:
Barer Stra e, 27

Увага, тільки СЬОГОДНІ!